越往走廊深处走，设备就越朴素，里面的器材好几年都没更换过，旋钮带着常年摩挲出来的包浆，音箱边缘甚至还有细微的磨损痕迹，胜在踏实够用，就是少了几分光鲜。
李鼎慢悠悠沿着通道往前走，路过一间间玻璃房，偶尔能瞥见里面有人戴着耳机闭着眼试唱，有人对着谱子低声琢磨调子。一路走过大半房间，直到走廊最尽头，才看见邓蓝琪的身影。
她正坐在老旧的调音台前面，耳机牢牢扣在耳朵上，身子微微前倾，自顾自跟着伴奏反复哼唱，全然没有察觉到走廊里来人了。
邓蓝琪一曲完整唱罢，摘下耳机搭在脖子上，顺手抓起旁边的水杯咕咚灌了一大口，余光无意间扫到门口，当场就愣住了。
门外站着的不是旁人，正是昨天把歌曲交给她的作曲人。她嘴里那些水险些直冲嗓子眼，手忙脚乱咽下，呛得她悄悄闷咳了两下，连忙放下水杯，快步跑过去拉开门，把李鼎迎进练歌室。
“屠，屠邦老师！我不知道您过来了，方才唱得太投入，压根没听见动静，实在不好意思，抱歉抱歉！” 邓蓝琪态度谦卑，一边说着一边连连鞠躬。
“没事没事，我也是刚到没多久。” 李鼎摆了摆手，“不用一口一个屠邦老师，听着生分，咱们不用这么见外。”
邓蓝琪脑子转得飞快，想都没想脱口而出：“那我喊您邦叔！邦叔，您快请坐。您是特地过来看看我练得怎么样吗？要不我重新唱一遍给您听听？”
又被一个同龄人一口一个叔叫着，李鼎眼角不受控制地抽了抽，只得点头：“行，那你唱吧。”
李鼎拉过一张凳子在一旁坐下，静静看着她。
邓蓝琪重新戴好耳机，一想到这首歌的作曲人就坐在边上盯着自己，心里顿时打起鼓，紧张得手心微微冒汗。
前奏响起来，她开口的瞬间慢了一拍。邓蓝琪心里咯噔一下，慌慌张张想去追赶节拍，越急节奏越乱，整首歌的拍子直接脱缰了。
“停。” 李鼎出声打断，“重新来，先深呼吸调整一下，别紧张。就当我不在这儿，实在不行，闭上眼睛唱。”
这话一说，邓蓝琪反倒更慌了。她心里暗自打鼓：坏了坏了，第一次当着原作者的面试唱就掉链子，邦叔该不会觉得我底子差、不专业，根本扛不住这首歌吧？念头越转越多，心跳跟擂鼓一样扑通扑通撞着胸口。
可慌归慌，她慢慢稳住心神，心里反复宽慰自己：邦叔在那么多歌手里面单单挑中我，定然是看中我适合这首歌，他的眼光不会错。
靠着这番心理暗示，邓蓝琪躁动的心绪稍稍平复，闭眼缓缓调匀呼吸。等到前奏再次响起，她沉下心，一下子入了状态。
婉转绵长的旋律缓缓流淌，这一遍她倾注了十足的情绪，比独自练习的时候还要投入、深情。
直到最后一个音符落下，余韵慢慢散开，邓蓝琪还久久沉浸在歌里那层宿命相思的怅惘之中。过了好一会儿，她才从情绪里抽离出来，摘下耳机，抬眼望向李鼎，声音带着一丝忐忑： “邦、邦叔，我刚刚唱的…… 哪里需要调整？”
李鼎刚要开口，骤然记起自己眼下的身份是一个中年作曲人，于是在脑海中急忙问豆包。【豆包豆包，我该怎么回答她的问题才能显得我既沉稳又专业？】
【哈哈，我太理解你的感受了。我马上用最直白，最不绕弯子的方式告诉你。】豆包的声音随即响起。
【你只要用七分随意、两分专业，一分漫不经心的语气慢慢说出她的错误之处。】
听完豆包的话，李鼎尬的可以抠出三室一厅，这也太霸总了。
收回思绪，李鼎神色从容下来，指尖有意无意地轻轻叩着扶手，慢悠悠开口： “整体底子很不错，情绪抓得住，能听得出来你读懂了歌词里这份前缘难续、相思成劫的味道，不是干巴巴照着旋律念调子。”
“但有几处细节，好比一块好玉带了点细瑕。”
“ 第一是气息。主歌开头几句，你起势的气息给得太满，一上来就把力气全放出去，唱到中间长句的时候后劲跟不上，尾音容易飘。这歌走的是缠绵隐忍的路子，气息得像抽蚕丝，细而不断，要学会收着劲儿，别一股脑全部泄空。 ”
“第二是咬字。有几句为了迁就旋律，字闷在喉咙里，尤其副歌那句’爱偏开在迷途’，咬得含糊不清。不是叫你咬字硬邦邦的，而是字要立得住，含而不闷，这份怅惘相思得顺着字句送进耳朵里，不能让旋律把歌词盖过去。 ”
“第三是强弱起伏。这首歌的情绪是迂回递进、来回拉扯的，不能从头到尾一个力度。前面主歌要淡，如同低声自语，留足余地；到副歌再慢慢推高情绪，就算推到顶点也切忌用力嘶吼，克制的深情才最勾人。”
“刚刚第二段副歌，你的力道太平了，该放开的地方放不开，该收住的地方又收得仓促，少了那股纠缠的拉扯感。 还有收尾的尾音，你习惯唱稳就干脆利落收住，干净是干净，可少了余味。这首歌唱的是隔世执念，尾音不必斩钉截铁，可以轻轻托住，慢慢散掉，就像心事悬在半空落不下来。”
“ 当然这些都不是致命硬伤，都是唱古风抒情曲目最容易踩的坑。你的音色天生贴这首歌，共情能力更是难得，这是多少人求都求不来的长处。把气息、强弱控制磨熟，情绪拿捏住分寸，这首歌就能唱得入木三分。”
邓蓝琪攥紧衣角，一字一句认真听完，眼底的忐忑散去不少，亮了起来，连忙点头记下：“我都记牢了邦叔！之前自己练的时候总觉得差一口气，却死活找不到问题在哪，今天听您一说，真是茅塞顿开！我这就按照您说的要点，再试一遍。”