清晨的協和醫院，陽光穿過百葉窗灑進病房。
高母的精神狀態比昨晚好了很多。
王軒陪著高媛媛吃過早飯，又叮囑了護士幾句，這才離開醫院，直奔機場。
今天，《功夫熊貓》正式路演的第一天。
對于這部電影，王軒的宣發策略與之前的《盜夢空間》截然不同。
好萊塢大片自帶光環，不需要他下場吆喝。
但《功夫熊貓》不一樣。
現在是2009年，國內觀眾對于“國產動畫片”的信心和認知，還處于不認可的階段。
想要打破“國漫就是給小孩子看”的刻板印象，想要讓成年觀眾願意自掏腰包走進電影院，單靠網上打廣告是不夠的。
必由王軒這個大導演親自帶隊跑路演，才能最大程度熱場子，把觀眾吸引進電影院。
路演的第一站，選在了票房重鎮，魔都。
這次路演的主創團隊，除了王軒，真正到場的配音主演只有黃博。
至于姜聞和王志文兩位老戲骨，他們本就對跑路興致缺缺，這倆都去忙自己的事了。
王軒原本也沒指望這兩位能跟著自己全國可非。
不過，只靠王軒一個人，流量還不夠大。
願意花錢買票看動畫電影的主力消費人群，依然是喜歡追求新鮮事物的年輕人。
既然年輕人是主力軍，那就在陣容上滿足他們！
王軒大手一揮，直接把大蜜蜜和周比唱，作為特邀宣發嘉賓，一並塞進了飛往魔都的專機里。
“軒韻號”平穩地穿梭在雲端。
楊密一邊看著粉絲整理的接機路線圖，一邊疑惑地問道︰“軒哥，咱們那部《寄生蟲》到底什麼時候在國內上映啊？
戛納拿獎都過去一個多月了，怎麼網上連個宣發定檔的新聞都沒看到？”
“內地這邊的審核沒通過。所以，大概率是不能在大陸院線上映了。先不急，現在的任務是集中一切精力，把《功夫熊貓》的宣發戰給打贏。”
“啊？審核沒通過？！”楊密滿臉的不可思議，“軒哥，咱們這可是剛拿了金棕櫚，為國爭光了啊！
而且這片子的背景不是被你改成了香江嗎，講的也是香江底層的故事，又沒直接影射。這都不能過審上映？這也有點太過分，太不講理了吧！
我記得陳開哥導演的《霸王別姬》，里面的尺度，可比咱們的片子大多了，當年不也一樣在國內上映了嗎？”
“蜜蜜，時代變了。這審核的尺度和風向，自然也就跟著變了。”
其實，即便是被奉為神作的《霸王別姬》，當年的上映之路也是坎坷不斷的。
那部電影拍完後，也被卡了很久。
後來所謂的“國內上映”，也僅僅只是在有限的幾個大城市進行了小規模的排片。
而且，僅僅上映了不到一個月，就被叫停禁播了。
至于當年為什麼能破例過審。
那是因為在那個年代，有真正的能力者特批了！
上個世紀能力者，對于國內頂尖的電影文化創作是非常關注的。
很多優秀電影，在正式定調之前，都是會被直接打包送進海里，由能力者親自過目審閱的。
有了上面的一句話，審核的紅線自然就會有所彈性。
但這套邏輯，在如今審查體系里，顯然已經行不通了。
楊密雖然有些不甘心，但也知道這事兒改變不了，便轉移了話題。
“軒哥。”楊密湊近了一些，“這次咱們這部《功夫熊貓》，到底花了多少錢啊？
我看微博上那些營銷號都在爆料，說這不僅是目前軒韻成立以來耗時最長的一部電影，更是燒錢最多的。”
“你昨晚不是也看了首映嗎？”王軒反問道，“你覺得效果怎麼樣？”
“簡直絕了！”楊密脫口而出，“特別是阿寶在風里跑的時候，那一根根栩栩如生的毛發，簡直跟真的一樣。我還偷偷用手去抓了一下幻影呢。”
王軒點了點頭︰“僅僅是為了達到你說的那個毛發真實效果，背後投入的服務器和算力成本，就已經是天文數字了。
這片子從概念設計到最終渲染成片，前前後後，燒掉了七億多人民幣。”
“七億多？！”
听到這個驚人的數字，楊密倒吸了三口涼氣。
“這麼貴嘛？！難怪國內其他公司都不願意去踫動畫電影，這制作費用也太恐怖了吧！”
楊密掰著手指頭算了一下，驚嘆道，“如果這麼算的話，這《功夫熊貓》應該是目前國內電影史上，制作成本最貴的一部電影了吧？”
“嚴格來說，這應該是進入二十一世紀以來，成本最高的國產商業電影。”
王軒糾正道，“如果要把上個世紀那些電影也算進來，那就沒法比了。那時候很多制片廠拍的宏大題材電影，都是動用國家資源，完全不計成本的，那才是真正的無價之寶。”
其實，七個億的制作費，這還是因為在這個年代，國內的底層畫師，程序員的人工成本，還有服務器的租用費用，都還處于一個相對低廉的紅利期。
這也就是所謂的人口紅利還在了。
如果真的按照好萊塢的物價和薪酬標準來算，原版夢工廠制作《功夫熊貓》，僅僅是制作成本就接近1.3億美元。
宣發上額外又砸出去了將近一億多美元！
這也是為什麼國內動漫產業遲遲無法崛起的原因之一。
兩個字︰沒錢！
在煤老板和土大款揮舞著支票投資的年代。
你讓他們砸個幾千萬去請幾個大牌明星，找幾個漂亮女演員拍影視劇，他們眼都不眨一下。
但你如果拿著一份長達三四年的項目企劃書，告訴他們要投資十個億去渲染一部動畫片。
這些人絕對會以為你是個瘋子。
明星大腕起碼是看得見摸得著的，動畫片對于這些投資人而言他虛無縹緲了。