1989年4月，香江的晨霧還未完全散去，維多利亞港的海風帶著幾分濕潤的涼意，穿過黃埔花園的樓宇間隙，輕輕拂過窗欞。
這套不大的二居室里，晨光透過淺色的窗簾，在木質地板上投下斑駁的光影，空氣中彌漫著牛油面包的焦香和淡茶的清醇，還有一首帶著滄桑與悵惘的歌聲，從老式的卡帶錄音機里緩緩流淌出來。
“我竟毅然毅然別了你
為何淡然淡然沒悔意
你心里既要我離開你
莫再扮演傷心的女子
回頭凝望著你
總感覺欠缺以往風姿
陪著你寧失戀千百次……”
李東來坐在小小的餐桌旁，手里拿著一片抹好果醬的面包，嘴里慢慢咀嚼著，目光卻落在錄音機上，眼神里滿是感慨。
這是王桀的《故事的角色》，此刻錄音機里的歌聲，正是王桀最巔峰的狀態——那嗓子清亮中裹著幾分沙啞，滄桑里藏著幾分倔強，像是剛經歷過半生風雨，每一個字都帶著沉甸甸的感情，將一段感情走到盡頭時的疲憊、拉扯與釋然，唱得入木三分，直抵人心。
尤其是唱到末尾那句“當初那個我，從今不再痴~”，尾音微微上揚，帶著一絲不易察覺的悵然，像是一聲無奈的嘆息，又像是一種徹底的解脫，听得李東來忍不住放下手中的面包，輕輕跟著哼唱起來。
在前世，他雖然不是王桀的忠實歌迷，但這首歌他也听過無數遍，可從來沒有像此刻這樣，有著如此強烈的代入感——或許是因為，他真真切切地站在了1989年的香江，站在了王桀傳奇人生的起點。
他太清楚此時的王桀有多“恐怖”了。
這個從台灣過來的年輕人，帶著一身孤勇和過人的天賦，在1989年初與香江華納唱片簽下合約，僅僅一個多月後，便于2月28日發行了自己的首張粵語專輯《故事的角色》。
誰也沒有想到，這個在台灣已經小有名氣、卻在香江樂壇毫無根基的“外來戶”，會用一張專輯，直接掀起一場樂壇風暴。
彼時的香江樂壇，正處于一個微妙的過渡期。
譚阿倫剛剛宣布退出樂壇頒獎禮，不再參與任何獎項的角逐。
就在這樣的背景下，王桀的首張粵語專輯橫空出世，像是一顆驚雷，打破了樂壇的沉寂。
這張專輯的戰績，用“一鳴驚人”四個字來形容，都顯得有些保守。
專輯發行的第一周，便憑借著獨特的曲風、王桀極具辨識度的嗓音，以及主打歌《故事的角色》的廣泛傳唱，直接沖進香港唱片銷量榜前十，驚艷了整個樂壇。
要知道，對于一個初來乍到的外來新人而言，首周進前十已經是天花板級別的成績，可王桀的傳奇，才剛剛開始。
僅僅兩周時間，這張專輯的銷量便狂轟16萬張，穩穩達成香江唱片業“三白金”標準——要知道，當時香江唱片界以5萬張為一白金，16萬張的戰績，不僅創下新人最快破三白金的紀錄，更意味著這個來自台灣的年輕人，在短短半個月內就征服了數十萬香江听眾，徹底打破了“外來新人難立足”的魔咒。
更震撼的是，這張專輯的勢頭絲毫未減，一路高歌猛進，創下連續16周穩居香港唱片銷量榜三甲的傳奇，最終累計銷量強勢突破25萬張，斬獲“五白金”殊榮，以絕對優勢成為今年香江樂壇最耀眼的黑馬，將同期新人遠遠甩在身後。
李東來端起桌上的淡茶，輕輕抿了一口，心中不禁感慨萬千。
前世的他，無數次在資料里看到過王桀這張專輯的成績，可只有此刻身處這個時代，才能真正體會到這份成績的含金量。
一個帶著國語專輯從台灣過來的新人，沒有本土樂壇的資源加持，沒有鋪天蓋地的宣傳，僅憑歌聲本身，就打破了香江樂壇的壁壘，碾壓了同期所有新人，甚至比肩許多老牌歌手，這份實力，堪稱史無前例。
就在這時，一個念頭突然像閃電般劃過李東來的腦海——他想起了前世王桀另一首震古爍今的金曲，一首刻在無數廣東人dNA里、進KtV必點的經典——《誰明浪子心》。
他清晰地記得，這首歌原本是潘元良為王桀的國語熱曲《她的背影》改編的粵語版，發行于1989年年底，一經推出便風靡香江乃至整個粵語地區，成為王桀的代表作之一，傳唱至今。
而此刻，正是1989年4月，距離潘元良改編這首歌，還有好幾個月的時間，也就是說，他還有機會，搶在所有人之前，將這首金曲呈現在王桀面前。
想到這里，李東來的心髒不由得加快了跳動，臉上露出了難掩的興奮。
他放下茶杯，起身快步走到書桌前，拉開抽屜，拿出一疊嶄新的稿紙和一支鋼筆。
前世無數次哼唱這首歌的記憶，此刻如同潮水般涌來，歌詞早已爛熟于心，根本不需要任何查閱，筆尖落在稿紙上，流暢地寫下一行行字跡︰
“可以笑的話不會哭
可找到知己哪會孤獨
偏偏我永沒有遇上
問我一生足印的風霜，怎可結束
可以愛的話不退縮
可相知的心哪怕追逐
可惜每次遇上熱愛
沒法使我感覺，我終于遇上幸福……”
筆尖在稿紙上沙沙作響，沒有絲毫停頓，短短幾分鐘，《誰明浪子心》的完整歌詞便躍然紙上。
李東來放下鋼筆，拿起稿紙，仔細看了一遍，確認沒有任何差錯，嘴角忍不住微微上揚。
這首歌的旋律和歌詞，完美契合王桀的嗓音特質，若是能讓王桀演唱，必定能再創輝煌，甚至比前世的版本更加驚艷。
來不及多想，李東來立刻從櫃子里翻出幾盤空白磁帶和一台四軌卡帶錄音機。
他將空白磁帶放進錄音機，戴上耳機，閉上眼楮，腦海中浮現出前世《誰明浪子心》的旋律，手指熟練地操作著錄音機的按鍵，一點點編起曲來。
他按照前世的節奏，仔細調整著旋律的高低起伏，著重突出王桀嗓音中的滄桑感和孤獨感，每一個音符都反復打磨，每一段旋律都仔細推敲。
不知不覺間，1個小時過去了，窗外的晨霧早已散去，陽光灑滿了整個房間，錄音機里終于傳出了完整的旋律。
李東來沒有停下，又趁熱打鐵，錄制了兩個版本——一個是王桀標志性的獨唱版本，突出孤獨浪子的氛圍感；另一個是合唱版本，預留出和聲部分，希望能帶來不一樣的听覺體驗。
錄制完《誰明浪子心》的demo，李東來絲毫沒有疲憊，反而愈發興奮。
他想起前世王桀在1989年發行的另外兩首經典歌曲——國語歌《人在風雨中》和粵語歌《孤星》，這兩首歌同樣成績斐然。
于是，他再次拿起鋼筆，憑著腦海中的記憶，依次寫下了《人在風雨中》和《孤星》的歌詞。
前世，《人在風雨中》的粵語專輯于1989年12月22日發行，一經推出便勢如破竹，直接登頂香港唱片銷量榜，並且一口氣蟬聯7周冠軍，最終銷量突破20萬張，斬獲“四白金”佳績，更成功入選1990年勁歌金曲第一季季選金曲，傳唱度居高不下。
可即便成績如此耀眼，王桀卻因“外來戶”的身份，被香江樂壇本土勢力聯手排擠，各大頒獎禮上屢屢被“區別對待”，始終與勁歌金曲金獎、中文金曲獎等分量最重的獎項失之交臂，成為他樂壇生涯中難以磨滅的遺憾。
而《孤星》的國語專輯，于1989年8月10日正式發行，彼時台灣金曲龍虎榜剛于9月啟動，這張專輯便毫無懸念地空降冠軍寶座，隨後更是一路領跑，蟬聯8周冠軍，最終穩穩拿下年度總排行冠軍，成為金曲龍虎榜開榜以來的首張冠軍專輯，堪稱“出道即巔峰”。
那一年，齊勤也攜新專強勢來襲，勢頭不可謂不盛，可在王桀的絕對實力面前，卻被徹底壓制——無論是榜單排位、周冠數量，還是唱片銷量，都被王桀拉開巨大差距，全程處于被動追趕的狀態，毫無還手之力。
李東來一邊寫著歌詞，一邊在心里感慨。
在1989年的台灣地區，王桀的專輯銷量堪稱斷層第一，每張專輯銷量都能輕松突破40萬張，而齊勤的專輯銷量雖然也不錯，卻始終被王桀甩開一大截，只能屈居其後。
這不是他的主觀臆斷，而是前世真實的歷史數據，那些所謂的“齊勤碾壓王桀”的說法，不過是部分人的片面之詞，經不起推敲，不服氣的人可以自己查資料。
寫完兩首歌的歌詞，李東來又馬不停蹄地開始編曲、錄制demo。
憑借著前世對這兩首歌的熟悉，他的動作十分流暢，雖然沒有專業的編曲設備，卻也盡可能地還原了原版的旋律，將《人在風雨中》的滄桑與堅韌，《孤星》的孤獨與倔強，都融入到了demo之中。
等到三首歌的demo全部錄制完成，天色已經漸漸暗了下來，李東來看著桌上的稿紙和錄制好的磁帶，臉上露出了滿意的笑容。
第二天一早，李東來便拿著稿紙，匆匆趕到附近的復印店，將三首歌的歌詞和曲譜復印了幾份，小心翼翼地整理好。
隨後，他分成三部分︰一份仔細折疊好，裝進信封，貼上郵票，送到郵局，寄往自己在黃埔花園的住處，作為備份。
一份同樣裝進信封，寄往香江華納唱片公司，收件人寫的是華納唱片的音樂總監
他知道，只有讓音樂總監听到這些歌，才有機會送到王桀手中。
最後一份，他自己小心翼翼地收好，準備親自去香港作曲家及作詞家協會（cASh）注冊版權。
注冊版權的過程很順利，工作人員核對了歌詞和曲譜，確認沒有重復後，很快便為他辦理好了注冊手續，頒發了版權證書。
握著證書的那一刻，李東來懸著的心終于放了下來——他不用擔心自己的心血被人竊取，也不用擔心日後出現版權糾紛。
做完這一切，李東來站在cASh協會的門口，看著眼前車水馬龍的香江街頭，心中滿是期待。
此時的王桀，正處于事業的上升期，《故事的角色》專輯余熱未消，若是能收到他寫的這三首歌，必定會眼前一亮。
他不知道華納唱片會何時回復，也不知道王桀是否會喜歡這些歌，但他知道，自己已經邁出了最重要的一步。
海風再次吹過，帶著香江特有的氣息，遠處的維多利亞港波光粼粼，岸邊的樓宇鱗次櫛比。
至于為何不自己唱，那是因為他才17歲啊！
而且他不想加入哪家唱片公司，一簽約就簽幾年，還要拿最少的報酬，那不是傻逼才干的事嘛~
最好笑的是，李東來之前看了一部娛樂小說，作者居然把王桀的歌寫給張國容唱，還寫他唱得比王桀牛掰，這得是多腦殘，才能寫出來這樣的橋段！