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颜维明微微后靠，椅背发出轻微的声响。
他想起更早一些时候，在另一个大陆的会议室里，有人用手指缓慢敲击着桌面，谈论着数字、市场、增长的曲线。
那些遥远的、关乎亿万计量的讨论，最终像看不见的线，牵引着今晚这些人坐在这里。
他们或许不清楚全貌，但都嗅到了风向改变的气息——东方某个庞大市场逐渐苏醒的呼吸，正开始搅动原有的棋局。
不是个人能左右的事。
他清楚这一点。
就像潮汐的涨落，不为单艘船的意志转移。
能做的，只是在潮水中调整帆的角度，抓住那股推力。
吴鲸收回视线，盯着自己交握的双手。
皮革座椅冰凉的温度透过衣料传来。
他忽然意识到，自己正坐在某个临界点上。
不只是这部电影，更是某种看不见的转折。
那些来自好莱坞的合约，那些过去需要仰望的名字如今递出的橄榄枝，都与此刻身后那个沉默的身影有关。
一种紧密的、近乎共生的联系正在成形，它将带来庇护，也必然带来重量。
洪津宝再次望向入口方向，红毯已被工作人员卷起一半。
门关上，将雪与风隔绝在外。
放映厅里的低语渐渐平息，光线进一步暗下去。
银幕亮起前最后的黑暗里，他听见颜维明极轻的声音，像是自语，又像是明确的判断：
“路已经显出来了。
走下去就是。”
话音落下，荧幕骤然迸发光芒，激烈的音浪吞没了所有细微的响动。
洪津宝怔了怔，终于将目光投向那片开始跃动画面的光亮。
而吴鲸在骤然响起的轰鸣中，缓缓呼出一口气，仿佛做出了某个决定。
放映厅的灯光暗下去时，空气里只剩下银幕的光在流动。
画面动了起来，拳头与骨骼碰撞的闷响、粗重的喘息、碎裂的器物声，几乎填满了接下来的每一分钟。
故事被压缩到极致，只剩下一个男人从一处打到另一处，从一群人打到另一群人。
座位间很安静，分不清是沉浸还是无措。
散场时，掌声响了一阵。
主创们被请到台前，说了些感谢的话。
后来在另一个房间，酒杯轻轻碰在一起。
有人端着杯子靠近，压低了声音。
“李导，”
冯小钢晃着杯里的酒液，目光落在远处喧闹的人群，“第二部的故事线，怎么比头一部还淡？”
第一部是困兽之斗，第二部是追猎之旅。
场景换了，对手的花样多了，有些对手的设定甚至带点漫画式的夸张。
可骨子里还是一回事：挥拳，倒下，再挥拳。
对于习惯在光影里琢磨点深意的观众来说，这确实太“直”
了。
“写本子的时候，”
颜维明接过侍者递来的新酒杯，指尖感受着玻璃的凉意，“想的是大洋彼岸那头的市场。
那边要的就是这个节奏，故事就得让路。”
冯小钢愣了愣，随即嘴角扯开一个笑纹，那笑容里混着恍然和别的什么。”还是得走出去啊。”
他感叹了一句。
“这次不止北美，欧洲几个主要市场也会同步。”
“了不得。”
冯小钢举起拇指，又抿了一口酒。
他原以为那样纯粹到近乎粗暴的风格，续集很难再被接受。
现在看来，是他想岔了。
听说上一部在北美光票房就捞了一千多万美金，后续的碟片收入也差不多是这个数。
这一部有更大的公司铺路，成绩只会更好。
想到这儿，他心头那点复杂的滋味更浓了。
杯沿再次相触，发出清脆的一声。”李导，”
冯小钢正了正神色，“我那片子《集结号》，定在下月底。
首映礼，您可得来给站站场。”
“一定到。”
酒杯被冯小钢举到唇边，他仰头灌下一大口，液体顺着喉结滚动而下。”《集结号》要是能冲过两亿就好了，”
他放下杯子，指节敲了敲桌面，“今年这市场……能回本的项目一只手数得过来。
现在所有人的眼睛，都盯在我这儿和陈可辛的《投名状》上。”
颜维明只是微微颔首。”今年的大制作，是不是就剩这两部了？”
“压力全在我肩上啊，李导。”
对面的人笑了笑，没接话。
有些事说再多也无用，银幕亮起，数字滚动的时刻，一切自有分晓。
……
《突袭2》的首映礼过去七十二小时，日历翻到2007年11月18日。
这部电影如同投入水面的石子，在内地、港岛与东南亚的影院同时漾开了涟漪。
内地的反响像一锅温吞的水，褒贬各自沉浮。
抱怨声主要集中在打斗不够酣畅淋漓，或是叙事线条过于直白，缺乏迂回。
而那些肯定的声音，则大多聚焦在演员吴鲸身上——在这个 ** 式微的当口，他还能坚持挥拳踢腿，本身就已值得一张电影票的支持。
由于同期缺乏强劲对手，影片在票房和话题度上并未沉寂。
首周末三天，统计数字停在了三千六百万。
进入第二周，这个数字向上爬升了细微的一截，累计达到四千万。
至此，总票房已突破七千万门槛。
然而新的竞争者很快挤进了排片表。
《迷雾》带着未知的恐惧降临，《魔法奇缘》闪烁着童话光泽，《花花刑／警》与《命运呼叫转移》各据一方，还有《我叫刘跃进》这样的故事加入混战。
按照市场寻常的衰减曲线推算，《突袭2》在内地的最终落点，大约在九千万上下。
这与它的前作成绩相仿，亿元大关依旧横亘在前。
洪津宝和吴鲸难免流露出几分失落，颜维明的嘴角却挂着轻松的弧度。
他对这个数字感到满意。
内地观众对待本土制作，总归存着一份宽厚。
只要品质不至于跌破底线，即便无法引发 ** 式的追捧，也总有人愿意走进影院，为之驻足。
九千多万的票房，已足够让它跻身年度前十的队列。
回望同年那些高悬于榜单上方的名字——《变形金刚1》的金属巨兽、《哈利波特与凤凰社》的魔法风暴、《蜘蛛侠3》在城市间的飞荡、《色／戒》的幽暗与纠葛——无一不是耗资远胜《突袭2》的庞然大物。
风向在越过边境后发生了转变。
港岛与东南亚的市场给出了更热烈直接的回应。
这两地观众的品味，与欧美更接近些，他们偏爱干脆利落、甚至带着血腥气的爽快。
尽管港岛曾孕育无数功夫巨星，但当地的媒体与观众并未挑剔《突袭2》的动作设计，也未苛责其故事的简练。
他们只觉得，打得痛快。
于是港岛的首映日，票房便冲到了三百七十万。
随后两周，势头未见明显衰退。
第二周落幕时，累计数字已达三千万，最终预计将落在三千五百万左右。
这同样是一个足以闯入港岛年度前十的成绩。
而在更广阔的东南亚，两周时间，票房累积已突破四千万。
十一月底的寒风吹过影院门口的排片表时，数字已经替某些事做了总结。
颜维明合上手里的报表，纸张边缘刮过指腹，有点糙。
亚洲地区的收益早几天前就清楚了，一亿六千万的数目，落到制作方口袋里超过五千万，成本收回，还多了些零头。
剩下的，无论从大洋彼岸哪块银幕上飘来，都算是净赚。
欧美的院线在十一月二十八日那天同时亮起了《突袭2》的片名。
北美那边开画就铺了一千间放映厅。
同台对垒的，有上周已经露面的《迷雾》，以及同一天登场、阵容豪华的《黑暗物质三部曲之金罗盘》。
前者只花了一千六百万美元，讲一群人困在超市里对抗怪物的故事，钱不多，口碑却意外地扎实。
后者则是新线电影押上重注的野心之作，妮可·基德曼、丹尼尔·克雷格、伊娃·格林的名字印在海报上，光是星光就足够晃眼。
起初所有的聚光灯当然都投向那部华丽的三部曲开篇。
但三天后，票房数字自己说了话。
《金罗盘》稳稳坐在榜首，六千五百万的收入符合它的声势。
而第二名，是一千五百万——属于那部来自东方的动作续集。
上映一周的《迷雾》则收了一千一百万，位列第三。
仅仅一个周末，《突袭2》在北美卷走的钱，已经超过了前作在当地的总和。
它当然还算不上什么巨制，但这个成绩，已经能让不少人重新调整目光。
欧洲传来的消息也带着相似的温度。
华纳那边的分析人员对着数据推演了一番，预测最终北美能收拢三千万美元左右，欧洲各地加起来或许能再添一千五百万。
总计四千五百万美元的海外票房，折算回来，制作方能分到大约一千五百万美元，也就是一亿人民币上下。
庆功宴的场地里充满了酒杯碰撞的细响和压低的笑语。
比起电影首映时，这次到场的人更多，面孔也更纷杂。
吴鲸被围在人群中间，额角还带着拍摄时留下的浅疤，在灯光下泛着淡淡的痕。
不断有人上前碰杯，他一次次举起酒杯，琥珀色的液体轻轻晃着。
程龙也来了，站在稍远一点的廊柱旁，手里拿着一杯没怎么动的香槟。
他的目光穿过晃动的人影，落在那个被簇拥着的年轻身影上，看了很久，眼底有些复杂的情绪缓缓沉淀下去，像是想起了很久以前某个类似的夜晚，只是主角不同。
而这一切的源头，那个被媒体称为“点石成金”
的人，此刻正站在宴会厅另一侧的窗边。
颜维明望着窗外沉沉的夜色，玻璃上模糊地映出厅内的流光溢彩与喧哗。
他没有加入中心的热闹，只是静静站着，仿佛眼前的欢庆与他隔着一层透明的膜。